2012: un resumen en pinturas

Concluyendo el 2012, les dejo un recorrido por este productivo año.

Estudios del natural

Estudio del natural. Oleo sobre cartón entelado.
30x40 cm

Estudio del natural. ost. 30x40 cm

Mano del natural. 20x30 xm

Misiones. enero 2012

Modelo vivo

Sofi II

Sofi III

Sofi I.

Obra 

Imposturas. OST. 80x100 cm

Incómoda. ost. 50x40 cm

Desayuno. OST. 70x100 cm

Retratos del natural

Euge. ost. 30x40 cm

Autoretrato. ost. 30x40 cm

Mariano. Apunte del natural

Heiner. Apunte del natural

Dibujos del natural

Euge

Julia

Sofi

Sofi

Sofi

Mastercopies

Edelfelt. ost. 60x40 cm

 

Cabané. OST. 60x40 cm

Bocetos para pinturas

Imposturas

Última pintura del año, creo
Oleo sobre tela  / 80x100 cm

Imposturas (hace que lee)

Óleo sobre tela, en proceso
80x100cm

Una más, antes del fin del mundo

Tenía que comenzar un trabajo más, antes que termine el año. Así nomás. Un tener que. No tenía muy bien en claro qué así que aproveche algunas fotos que había tomado cuando preparaba la pintura "Desayuno" y me puse a bocetar un poco. Ajustando encuandres, probando variantes. Y de repente, uno que capaz tanto no me entusiasmaba (temía aburrirme apenas empezar), dió un viraje. En interés, al menos. Y ahí vamos. Veremos qué sale.

Óleo sobre tela, 80x100 cm

Repaso del 2012

Recuento. Revisión. Mirada hacia atrás. Diciembre trae consigo aires retrospectivos. Algo del orden del sopesar. Cierre simbólico pero no por eso menos real. Muchos aprendizajes. Algunos aciertos, con suerte. Multiplicación general.


Por el simple deseo de enumerar, algunas cosas relativas al mundo de la pintura.

Óleos sobre tela


- Un paisaje (Catarsis, Misiones)
- Tres desnudos con modelo vivo
- Cuatro retratos del natural (Heiner, Mariano, Euge y auto-retrato)
- Un estudio de mano
- Dos estudios para pinturas que no prosperaron
- Una naturaleza muerta
- Dos mastercopies (a partir de academies "Edelfelt" y "Cabané")
- Dos pinturas "obra propia" ("Incomoda" y "Desayuno")

Capaz lleguemos a una mas, estos días

12 dibujos del natural (de entre 30 minutos a  6hs)
Unos cuantos estudios anatomicos


Entrevista en APVM (VOL III Summer Issue), gentileza de Michael Klein
Muestra del taller (21 de septiembre - 10 de octubre)
Muestra individual en el Camarin de las musas (15 de nov - 4 de diciembre)

Misceláneas

Un par de dibujos del natural, y un par de fotos más decentes de pinturas que ya había subido con anterioridad.

Dibujo del natural. Una sesión, 2hs1/2. 21/11/2012

Dibujo del natural. Dos sesiones. 5hs, aprox. Octubre 2012

Euge (retrato del natural). 40x30 cm. Junio 2012

Sofía I. Modelo vivo. 50x70 cm. Junio 2012

Una mano de julio

Eso, un estudio del natural (frente a espejo) que hice en julio y creo no habia subido
Oleo sobre tela. 20x30cm

Termina Cabané, sale...

Últimas imágenes (decentes en color, poco decentes en definición) de la pintura en la que estaba trabajando. Capaz le queden algunos ajustes finales pero podemos decir que ya está. Interesante el trabajo en el color.

Hay un par de ideas de próximos trabajos tomando forma en el horizonte y me gustaría encararlos antes que el monstruo diciembre venga y nos lleve para siempre (o al menos para siempre hasta el año que viene), pero aún no han comenzado.

(aire) entre la mirada y los objetos

Este jueves 15 de noviembre -a las 20 hs- inauguro muestra de pinturas en el Camarín de las Musas (cito en Mario Bravo 960, casi llegando a Avda. Córdoba). Colgaré pinturas realizadas entre el 2009 y el 2012 (obra propia y algunos covers). 

Ojalá puedan pasarse un rato.

Piel: interpretación de baja saturación y temperaturas

Como alterno entre "obra propia" y estudios, ahora estoy trabajando en una nueva copia de un "academie", realizada en 1885 por un discípulo de Bouguereau llamado Cabane. Me interesó especialmente la iluminación y la paleta. Eso quería estudiar esta vez.

Un "academie" era un desnudo del natural que tenia estrictas reglas de realización y formato. En la última mitad del siglo XIX, en Francia, el formato habitual era de 100x80cm.

Lo que quería compartir esta vez es algo que, si bien sabido hasta el hartazgo, no deja de sorprenderme. Y es la ilusión que pueden presentar los colores. En particular, cómo los colores de baja saturación pueden hacernos ver temperaturas por completo distintas. Ejemplo: amarillos de baja saturación, pueden parecer verdes (especialmente al lado de versiones más cromáticas de naranja o rojo). Rojos de baja saturación, pueden parecer violetas. Naranjas de baja saturación, azules. Todo depende, obviamente, de qué color tengan al lado.

En este trabajo en particular, le pifié increíblemente a todos los tonos de baja saturación. Puse directamente azules, violetas, verdes. Y no está mal (la amplificación de estos cambios de temperatura es un recurso interesantísimo para aumentar la vibración del color, para dar espacialidad), no está mal si lo hubiera querido hacer a propósito. Pero no fue el caso.

Mas atención la proxima vez, caballero