Nueva pintura en proceso: modelo en el taller

Hace mucho tiempo que no actualizaba el blog. Tengo una pintura en proceso desde hace dos meses, pero las energías estaban, estan, puestas en otras cosas. Sin embargo, heme aquí. Hora de poner un poco en orden lo que estuve haciendo, y compartirlo, por la triple razón de que me gusta hacerlo, me parece que puede resultarle de utilidad a alguien, y por que compartirlo me fuerza a pensar y revisar el pasado, a ver qué hice, qué funcionó y qué no.

Comencé esta pintura con un estudio del natural. Quería que los colores fueran mas naturales que los que puedo sacar usando una fotografía, pero el tirano tiempo y el escaso dinero me pedían que la pintura final fuera trabajada a partir de fotografía. Así que el estudio era importante para eso.

Una vez el estudio estuvo listo, empece a trabajar en bocetos para organizar tanto la composición (principalmente el encuadre, pero también elementos que quería incluir) como, aquí estaba lo interesante, el estudio de perspectiva preliminar. Me ha pasado varias veces que tengo que recurrir a la perspectiva cuando ya estoy en problemas. Y las soluciones no siempre fueron del todo satisfactorias. Esta vez quería hacer el boceto correctamente. Use el cono de vision (del que sabía hace años pero jamás había usado) y se demostró como una herramienta super útil para organizar el cuadro. Si mas adelante quisiera cambiar o agregar elementos, el diseño de perspectiva ya establecido me daba una buena base para hacerlo sin miedo.

Una vez que estuvo listo, empece. Conseguí la tela (100x110 cm), la teñí con tierra sombra natural y azul ultramar muy diluido en trementina (RECORDAR: en telas grandes, tensar bien la tela y poner un carton o algo entre la tela y la madera para que la presion del pincel no haga marcas con la tela y las maderas que cruzan por detras). Hice una grilla simple, y transferí el dibujo a mano alzada, con carbonilla.

01. Estudio del natural

Estudio compositivo y de perspectiva

El estudio original y un segundo, con algunas correcciones y ajustes

La grilla y el dibujo, en pastel tiza blanco

Comenzando a poner algunas notas oscuras y descubriendo problemas

En esta instancia descubri un problema importante. Cuando quise empezar a pintar la piel, note (algo que ya habia notado antes pero me habia hecho el distraido) que el tono medio que había elegido era demasiado oscuro. Me tiraba para abajo toda posible luminosidad de la piel. Así que me puse a sacar, en la piel de el, el tono medio de base. Trapo y trementina mediante.

Todavia no está terminado, pero casi.