31 julio 2010

GCA: portrait painting workshop

El viernes pasado termino el segundo workshop en GCA, cuyo eje fue el retrato del natural. Estuvo a cargo de Camie Davis, una persona que combina una enorme talento y conocimiento de pintura con excelentes cualidades como docente. La cantidad de informacion, de tecnicas, sugerencias y posibilidades que se abordaron en estas dos semanas son suficientes para tenerme ocupado procesando y trabajando por un año y medio.

Fiel a mi plan, luego de haber trabajo dibujo en el workshop anterior, en este decidi encarar la pintura en monocromo.

Partimos de un dibujo del natural, que luego seria transferido a la tela. Antes de comenzar con la pintura propiamente dicha, hicimos un "poster study", que es una version pequeña y simplificada para empezar a organizar la estructura de valor, y al que se acudira despues como referencia para ver si uno esta orientado. Es una suerte de mapa, por asi decirlo.

La primera mano de pintura consistio en un ebauche, una bien diluida version del modelado, cuidando de mantener la pintura transparente pero a la vez modelando, y finalmente la pasada opaca: por supuesto, siempre con la modelo presente. Unas cincuenta horas estimo!

Aqui van unas fotos del proceso.




















GCA: cast drawing workshop

Cuando se lleva cierto tiempo dibujando, pintando, incluso enseñando, puede cometerse la tonteria de creer que hay ciertas cosas que uno ya no necesita ver, que ya conoce lo suficiente, que esta entrenado y que seria perder el tiempo volver sobre los fundamentos. Seria un triste, triste error.

Lo bueno de enseñar, a la vez, es que siempre te lleva a cuestionar tus supuestos, a repasar lo que sabes, lo que crees saber, a darle vueltas, a buscar nuevas luces. Y fue asi que decidi que el primer workshop que tomaria en GCA seria el de CAST DRAWING. Cast drawing es parte del ABC de empezar a dibujar. No es exactamente el primer paso (que en los atelier suele ser copias de Bargue, o sea, entrenar la mirada en dos dimensiones), sino el segundo y tercero paso: enfrentarse con la tridimensionalidad, y aprender a modelar.

En este segundo punto, modelar, GCA tiene una filosofia por completo diferente a la de la mayoria de los ateliers del mundo. Y eso es lo que venia a buscar. Algo que ya venia trabajando y leyendo pero queria vivirlo de primera mano. Y la diferencia fue notoria.

El workshop estuvo a cargo de Joshua Larock, una joven luminaria salida de Water Street Atelier (bajo la tutela de Jacob Collins) con un talento realmente envidiable. Durante dos intensas semanas, ocho horas por dia, se trabajo en teoria de la luz sobre los objetos, teoria de la compresion del valor, formas conceptuales de aprehender lo que se observa, formas escultoricas por sobre opticas, tecnicas de renderizado, estrategias para explotar el rango de valores, etc, etc, etc.

Tengo como 20 hojas de notas, y un dibujo, sencillo, pero que me metio de lleno en el modo de pensar el modelado de GCA.

Valio la pena? Mucho mas que eso!

Cast Hall









Worthy opponent...













Block in and refining contour



Flattening shadows...



Start to modeling into the lights



And the final nose...



Thank you Josh, terrific workshop!